(1972, 1974, y 1990) "El padrino" I, II y III de Francis Ford Coppola.

Viernes, 9 de noviembre del 2018


22-11-2008
Dedicado a mi Otto
queridismo "abuelo" Y A IVAN taliban!!!
A MI PADRINO Y TIO CESAR, ....
por cierto un doble del apuesto Brando!!!!!!!!!!!



1972. Scorsese, anonimo en las butacas del Kodak Theatre, se lleva las manos a la cara al ver como Marlon Brando rechaza una estatuilla. Solo vuelve a moverlas para saludar con media sonrisa a Coppola, colega aventajado que ya es galardonado con el ti­tulo de mejor peli­cula por "El Padrino".


Reparto, Marlon Brando, (Oscar por Don Vito Corleone, Padrino) Al Pacino, (Michael Corleone, Padrino 2) James Caan, (Sonny Corleone)
Robert Duvall, (Tom Hagen) Diane Keaton, (Kay), John Cazale, (Fredo Corleone), Talia Shire y Gianni Russo, (Connie Corleone y Carlo), Richard Castellano, (Clemenza) Sterling Hayden, Rudy Bond, John Marley, Lenny Montana, (Luca Brasi) Richard Conte, Al Lettieri, (Sollozzo) Alex Rocco, Simonetta Stefanelli (Apollonia) y Abe Vigoda (Tessio). .

Inmenso Marlon Brando en el difícil papel de El Padrino, tal vez no tanto para este actor, un poco dictador, un tanto intolerante, muy temperamental y extremadamente visceral y emocional, casi una copia de Don Vito Corleone.


"El Padrino" es el capo de la familia Corleone, nativos de Sicilia, la familia con más poder en Italia. Formada por el matrimonio Corleone y sus 4 hijos, una chica Connie, y 3 varones, Santino (Sonny), Michael y Freddie. Poderoso y destructivo con quien no le sigue, Don Corleone sufre un atentado por parte de otro capo mafioso, Sollozzo, por no aceptar entrar en su negocio de estupefacientes, Vito Corleone está a punto de morir, pero sobrevivirá. El fracaso de Sollozzo, supone el inicio de una sangrienta persecución.
El gran Marlon Brando, más humano que nunca. No hubo personaje mejor representado por él en el mundo del cine. Su filmografía es excelente, casi desde principio a fin, con esta primera parte de El Padrino, irrepetible, y formidable la impecable película de Coppola, se nos legó una obra maestra de cabeza a los pies.

En el reparto de "El Padrino II" repiten papel, Al Pacino, Diane Keaton, Robert Duvall, James Caan, John Cazale, Talia Shire, y aparecen como nuevos, Lee Strasberg, Robert De Niro, Mariana Hill, Harry Dean Stanton, Troy Donahue, Roger Corman, Morgana King y Danny Aiello.


Mario Puzo, es el inolvidable escritor italiano y creador de "El Padrino".

En esta fabulosa segunda parte, será sucesor de Vito Corleone, su hijo Michael Corleone, un primerizo e impresionante Al Pacino, excelente asimismo este Michael, de mirada gélida, casi enfermiza, pero idealmente frio, calculador, inteligente, siempre imperturbable e incluso más violento y vengativo que su propio padre en la escena.
Michael Corleone ha heredado de su padre el mismo don de mando de la mafia neoyorquina y ha accedido al poder de manera brutal. Ahora sus intereses miran hacia otras latitudes en un afán de volver legítima a la familia Corleone; sin embargo, el oscuro mundo de la cosa nostra le tiene deparadas varias sorpresas y nuevos enemigos, incluyendo algunos a quienes consideraba como allegados aliados.


En la tercera parte o "El Padrino III" ... los años han transcurrido.... el heredero de Vito, Michael, ha consolidado su poder no sólo en Las Vegas a través de sus Casinos, sino nuevamente en Nueva York. Los hijos de Michael, la tercera generación, han dejado de ser unos niños, ahora están listos para llevar el estigma de la familia, situación que Michael desea impedir a cualquier precio. La vida bajo la sombra de la muerte no es una vida. Sin embargo, hay destinos que no pueden elegirse, simplemente aceptarse. Finalmente Vincent, el hijo ilegítimo de su hermano Sonny, parece ser elegido para seguir la tradición de los negocios de la familia Corleone.


Repiten reparto Al Pacino, Diane Keaton, Talia Shire, y se cuenta con la gran aparicion de Andy Garcia y Sofia Coppola, Como protagonistas estelares aparecen dos de los grandes y viejas glorias son Joe Mantegna, y Eli Wallach, George Hamilton, Raf Vallone, Bridget Fonda, Helmut Berger, y John Savage.

Una exquisita novela de Mario Puzzo en la que se basa la primera parte y por supuesto una poderosa y sensual banda sonora, que en 1974 recibio uno de los multiples Oscars a la Mejor Banda Sonora y es claro del mitico Nino Rota y Carmine Coppola.


los fabulosos e irrepetibles Corleone
El Padrino II obtuvo 6 Oscars.

Tuvo 7 nominaciones a los Premios Oscar el Padrino 3.

(1990) "Misery" de Rob Reiner.

Viernes, 9 de noviembre del 2018


12-8-2008

Kathy Bates, recibie el Oscar a la mejor interpretacion femenina. Impecable en su papel de cuidadora-asesina. Su replica, es el actor James Caan, que encarna a un pacifco escritor. Cansado de su obra, cuya protagonista se llama Misery, va a realizar unas cortas vacaciones en el desierto de Colorado, alli conoce a una extrana mujer.

Nadie como King, es capaz de imaginar como puede iniciarse una tortura de la manera mas simple y contundente, como ocurre en Misery. Adaptacion muy buena de otra estupenda y terrorifica novela de Stephen King.





Ademas con, J.T. Walsh, Frances Sternhagen, Richard Farnsworth, Lauren Bacall, y Graham Jarvis.

(1995) "Tierra y Libertad" de Ken Loach, y (1938) "Homenaje a Cataluña" de George Orwell.

Viernes, 9 de noviembre del 2018


2014-12-22 00:20

Dedicado a mi alma, a pais, España y al recuerdo de Fernando....y a su hijito Roberto.

Loach y Orwell unidos en un mismo proyecto.


Cabe destacar que detrás del trabajo de Ken Loach, en el año 1995, existe el rastro ineludible de la novela de George Orwell, "Homenaje a Cataluña", del que incluso muchos hechos se incluyen en la filmación. Libro que fue escrito enseguida de llegar a España, sobre el 1936 y trata de hecho sobre las unidades militares o brigadas internacionales, compuestas por voluntarios extranjeros de 54 países que participaron en la Guerra Civil de España.

El ejercicio en la plaza de armas del cuartel Lenin, las trincheras en el frente de Aragon, el rifle que se dispara por la culata, las luchas de mayo en Barcelona.

Orwell conoció muy de cerca la realidad en España, ya que unido en principio al ILP (International Labor Party), es decir Partido Internacional Laboral, se unió posteriormente al POUM (Partido Obrero de Unificación Marxista). Partido a su vez, aliado a la CNT y al FAI. De todo ello, resultó una amistad. El protagonista es David, un comunista en paro que se une a las filas del POUM. Este personaje se basa en la persona de Sttaford Cottman, quien fue un amigo de George Orwell, que conoció en la Liga de Jóvenes Comunistas.

Una de las mejores escenas del film es la toma de un pueblo controlado por los insurgentes. La camara controlada a mano nos comunica toda la emocion de la lucha callejera y el panico causado por un cura disparando desde el campanario de la iglesia. Una vez capturado el cura lo niega pero en el hombro acusa las contusiones del retroceso del fusil. Es empujado hacia una ejecucion sumaria por esto y por haber delatado (rompiendo el secreto del confesionario) el escondite de cuatro jovenes anarquistas, entre cuyos cadaveres es fusilado. La terrible belleza revolucionaria de la escena es tan conmovedora como cualquiera del Acorazado Potemkin o de L'Espoir de Andre Malraux.

Lo primero que los campesinos hacen al ver que los fascistas se van es quemar las imagenes y pinturas religiosas. Despues, los aldeanos y los milicianos del POUM tienen una asamblea para discutir la colectivizacion, el corazon de la revolucion espanhola. Segun dice el mismo Loach: "uno de los pocos momentos en la historia de la humanidad en la que se ve al pueblo tomando el control sobre sus propias vidas".


El film, empieza y termina en Inglaterra. David muere de un ataque cardíaco en Liverpool, en la ambulancia. Su nieta descubre las cartas de su novia en Espana, que ha sido su mujer. Y así se introducen los hechos retrospectivos. Termina la historia, durante el entierro de David, donde se leen unas palabras suyas, que son en realidad palabras de Orwell y que siempre son muy agradables de recordar (haciendo referencia a la provincia de Aragón):

"la unica comunidad de cualquier tamanho en la Europa Occidental donde la conciencia politica y la incredulidad en el capitalismo eran mas normales que sus opuestos... Muchos de los motivos normales de la vida civilizada - snobismo, acopio de dinero, miedo al patron etc. - simplemente habian dejado de existir. La division de clases ordinaria en la sociedad habia desaparecido... una comunidad donde la esperanza era mas normal que la apatia o el cinismo, donde la palabra "camarada" expresaba camaraderia y no, como en otros paises, farsante...para la gran mayoria del pueblo socialismo significaba una sociedad sin clases, o no significaba nada ."

(Orwell también se refiere a un obrero italiano, que conoció tal vez, en algún cuartel)

"Pero eso que en tu rostro vi

No hay fuerza que desherede

No hay bomba que al explotar

Reviente el espiritu cristalino."


Ken Loach dirigió con esta cristalinidad de George Orwell, con la exacta mirada llena de esperanza. George Orwell, ya convaleciente y residiendo en Barcelona, todavía escribiria:"He visto cosas maravillosas y puedo, por fin, realmente creer en el socialismo, lo cual nunca crei antes".

Con, Ian Hart, Iciar Bollai­n, Rosana Pastor, Tom Gilroy, Marc Martínez, Frédéric Pierrot, Sergi Calleja, Raffaele Cantatore, Pascal Demolon, Paul Laverty, Josep Magen, Jürgen Müller, etc.

(1961) "El Cid" de Antony Mann.

Viernes, 2 de noviembre del 2018


16-2-2008 Dedicado a Otto Weizenegger!

El Cid campeador a lomos de Babieca, su veloz caballo y Tizana en mano, su espada vencedora y arrebatada al rey de Granada.



La italiana Sofia Loren es Jimena la mujer de Charlton Heston o de El Cid, llamado el Campeador y de nombre Rodrigo Díaz de Vivar.

En la segunda mitad del siglo XI, Rodrigo Díaz de Vivar, que más tarde sería conocido como "El Cid Campeador", se alzó sobre las disensiones de dos culturas para hacer frente a un enemigo que amenazaba con destruirlas. El primer encuentro del joven Rodrigo con los moros tiene lugar durante una excursión a las posesiones de la familia de su prometida. Muchas y muy diversas aventuras esperan al Cid: las intrigas con el conde García Ordóñez, el desafio del rey Ramiro de Aragón, sus amores con Jimena y la muerte del rey Fernando I, entre otras. Es 1110, cuando Castilla era un diminuto condado, el joven Rodrigo Díaz de Vivar también hace suya una afrenta a su padre. Su fama prospera aún más cuando hace jurar al futuro rey Alfonso que no es responsable de la muerte de su hermano....
El resto del reparto para esta super producción fueron los siguientes actores, Douglas Wilmer, John Fraser, Andrew Cruickshank, Frank Thring, Gary Raymond, Herbert Lom, Michael Hordern, y Genevieve Page.
Charlton Heston terminaba como ganador, el ano anterior con una de las películas más famosa de la historia del cine, es decir, Ben-Hur, no iguala la película de Mann a Ben-Hur, pero no se puede desestimar el buen trabajo realizado.

Por sus ojos mío Cid va tristemente llorando;
Volvía atrás la cabeza y se quedaba mirándolos.
Miró las puertas abiertas, los postigos sin candados,
Las alcándaras vacías, sin pellizones ni mantos,
Sin los halcones de caza ni los azores mudados.
Suspiró entonces mío Cid, de pesadumbre cargado,
Ycomenzó a hablar así, justamente mesurado:
-¡Loado seas, señor, Padre que estás en lo alto!
Todo esto me han urdido mis enemigos malvados.
(Cantar, 1)


Por 2 veces, el Cid fue desterrado de su pátria. A ello dedican los poetas varios poemas, así como toda su vida de proezas y triunfos, hasta el ano 1099 que tras conquistar el reino de Valencia, murió.

(1997) "7 años en el Tíbet" dirigida por Jean-Jacques Annaud o "El Tercer Ojo"? escrito por Lobsang Rampa.

Jueves, 1 de noviembre del 2018


8-12-2008

Conozco 2 libros que tratan sobre ese país que fuera tan desconocido, el Tíbet, al sur de la China, al norte del Nepal y la India. En el Tíbet no se toleraban a los visitantes extranjeros hasta que decidieron abrirse un dia al mundo y ensenarnos su vida y costumbres basadas en el budismo y en la figura del Dalai Lama. El tercer ojo de Lobsang Rampa, fue una de mis primeras lecturas y me apasionó de verdad, basada en la vida de un lama...(ficticio)

El segundo libro y film es una historia real basada en la vida del alpinista austríaco Heinrich Harrer. Formaba parte del equipo alpino olímpico austríaco-alemán, y por ello se trasladó hasta las más altas cumbres del Himalaya con el único objetivo de praticar. Ya era un experto en la escalada había estado en lugares tan dispares como Alaska, Sudán, Borneo, Zaire, Nueva Guinea, Amazonas, Ladak....y fue escalando en Ladak cuando desgraciada y accidentalmente tuvo que pasar esos desdichados 7 anos de su vida, por aquellas tierras. La mitad del tiempo en prisión y escapando de los violentos ingleses que habían colonizado la India. Estuvo asimismo al raso viviendo al cobijo de las montanas heladas o ardientes en los veranos del Himalaya, en circunstancias más precarias e imposibles que impensables.

Cuando Heinrich Harrer escalaba el Nanga Parbat en Pakistán, un pico de exactamente 8.125 metros, es cuando fue apresado, en una de las bases. Con su grupo de escalada y un amigo lograron escapar de los británicos, había estallado la Segunda Guerra Mundial. Tras 4 anos de vagar por la India, travesar el Nepal, llegaron a Lhasa, la capital del Tibet, como auténticos mendigos, casi medio muertos de hambre y de frio. Fueron, no obstante por una humilde familia acogidos, lavados, alimentados, vestidos, cuidados y queridos. Harrer al ser aceptado por la comunidad, fue presentado y entabló una estrecha amistad con el jóven Dalai Lama, del cual pudo aprender, como nadie hasta aquel momento, sobre la riqueza antiquísima del aquel lejanísimo país.

Brad Pitt díó vida en el cine a Harrer en su hazana hasta que llegó a Lhasa. Tuvo entonces el pivilegio de conocer el Tíbet profundo y apenas explorado por el hombre occidental. Finalmente Harrer volvió a Austria, en busca del hijo que había tenido en el momento en el que fue apresado, pero su hijo ya no quiso saber nada de él ya que su mujer Johanna le habia pedido el divorcio durante su reclusión. Esto le indujo todavía más a sufrir una fuerte agonía interior en aquella extrema y durísima situación. Jean-Jacques Annaud ha dirigido Siete años en el Tibet.

Por último anadir, que según me he informado, El Tercer Ojo de Lobsang Rampa es una novela no muy fiable a nivel cultural. Al igual que sus otros dos libros más conocidos que son "El médico de Tibet" y "El cordón de plata". Las numerosas peripecias del protagonista que tiene que convertirse en lama no tienen demasiada base profunda en su cultura, aunque es un libro realmente muy entretenido, y bien imaginado. Lobsang Rampa ha sido siempre muy criticado por querer confundir al lector y mostrarnos un Tíbet en este caso completamente diferente al real. En cambio mucho más creible, naturalmente, es la odisea que vivió el alpinista austríaco y todavía mucho mejor es el libro que él mismo después escribió, con todas las notas que tomó a lo largo de los 7 larguísimos, terribles y tristísimos anos que se convirtieron en una auténtica odisea.

Este fue el primer libro que leí de jovencita o en mi adolescencia por placer y no porque del colegio me dieran la orden. Lo dsifrute como zapatos nuevos por Navidad!