(2003) "Te doy mis ojos" de Iciar Bollai­n.

Domingo, 12 de enero del 2020


13-3-2010


Antonio y Pilar, se quieren, pero él no sabe como expresarlo ... si a besos o !a patadas o a golpes!



Te doy mis ojos !!bonita frase!!, por la cual, o a pesar de la cual, Pilar debe salir huyendo como del lobo feroz, en zapatillas, una noche muy oscura a escondidas, de su casa y con el nino corriendo a su lado y tras sus pasos acelerados y temblorosos, como si estuviera haciendo algo malo, malo...

Es otro de esos títulos que facilmente pasan desapercibidos tras su estreno. El tema tan tratado, ido y venido de la mujer maltratada, !!aburre a todos ya! o no??? Pero hay que fijarse, y no olvidarse del tema, sencillamente, porque es un tema latente, profundamente arraigado, como las raices a la tierra, en nuestra machista y escribo MACHISTA con mayúsculas, requetemachista sociedad. En España, Francia, Inglaterra o Alemania, los hombres siguen tratando mal a ninos y a mujeres, es así. No importa si es Africa, Europa, América o Australia, que el hombre siempre será el más fuerte y siempre habrá diferencias sociales, habrá injusticia, hambre, igual que la enfermedad, forma parte de la vida, el maltrato y sus consecuencias, siguen sin terminar.

La película tiene un guión excelente. Las interpretaciones de Laia Marull, Luis Tosar y Candela Peña, como hermana de Pilar, son muy buenas.

Hay escenas del todo dramáticas, de hecho todas lo son. Desde el momento en que Pilar sale de su hogar, del infierno, hasta las clases que un psicólogo da a los maltratadores como Antonio, que simplemente no saben dominar sus instintos y fustraciones, hasta las reconciliaciones tan dolorosas y nada alegres por muchos abrazos que se den Pilar y Antonio, hasta el momento en que llega otra paliza y creo que es la única que se ve, el dia que Pilar quiere ir a nada más que hacer un cursillo, pués ha conseguido un trabajo y Antonio, desesperado, confundido de nuevo en sus ideas, no la deja salir, y la encierra desnuda fuera en el balcón frio y estrecho y la deja simplemente ahí, sin ninguna dignidad e impunenmente.

El resto de actores, Rosa Maria Sardà, Kiti Manver, Sergi Calleja, David Mooney, Nicolás Fernández Luna, Elisabet Gelabert, Elena Irureta, y Chus Gutiérrez.

(1998) "El abuelo" de Jose Luis Garci.

Viernes, 10 de enero del 2020


4-5-2012

http://youtu.be/Kdql-cy3sSg


Fernando Fernan Gomez; Rafael Alonso; Cayetana Guillen Cuervo; Agusti­n Gonzalez; Cristina Cruz Minguez; Alicia Rozas; Fernando Guillen; Francisco Algora; Emma Cohen; Mari­a Massip; Antonio Valero; Francisco Piquer.......Magistrales actores y actrices que narran sobre la vejez de un abuelo, que regresa de Sudamerica, pobre a pesar de haberse llamado Don Rodrigo de Arista Potestad, y ser Conde de Albrit, Senor de Jerusa y de Polan.
... llegado el momento, de entre sus dos preciosas nietas no sabra distinguir a la verdadera, pues de su unico hijo no lo supo y acaba de fallecer.
Una preciosa Cayetana Guillen Cuervo,
interpreta a la joven viuda del hijo del Conde y ella es ahora la persona mas influyente del lugar y aunque se niega a delatar a la autentica nieta, a Nelly o a Dolly, por no hacer diferencias entre las 2 nenas. Todo el relato es la lucha por defender la nobleza de ambas ninas del acoso ficticio por parte de ese ABUELO DESESPERADO DE AMOR y el mas tierno que dio la tierra espanola. Frente al honor familiar...y del resto de las gentes, de esa palabra HONOR de la que ya nadie se acuerda. Solo el abuelo que regresa tan ligero de peso de la lejana America parece no haberlo olvidado y a todos y a cada uno de los lugarenos, desde el noble, el aprovechado o al clerigo, hasta al mas piajoso, se lo hara saber a cada uno, con la voz maxima alta y clara lo que es el honor y la SOBERBIA y lo que las diferencia....


la maravillosa novela es de Benito Pérez Galdós

La acción se supone en la villa de Jerusa y sus alrededores; las principales escenas en la Pardina, granja que perteneció a los Estados de Laín. Careciendo esta obra de colorido local, no tienen determinación geográfica el país ni el mar que lo baña. Todos los nombres de pueblos y lugares son imaginarios. Época contemporánea.

(1952) Charles Chaplin "Charlot" y el gran amor en busca de la felicidad EN.... "Candilejas"

Jueves, 9 de enero del 2020


2008-12-31 18:53

.................................................Hijo de una actriz esquizofrénica y de un actor y cantante alcohólico, primero tuvo que cuidar de su madre y al morir su padre, contaba 12 anos. Charles y su hermano Sidney pasaron gran parte de la infancia en orfanatos. Nacido en Londres en 1889, en 1910 Charlot como también se le conoció, ya estaba de gira haciendo teatro por los Estados Unidos y con la compania de su hermano mayor, poco a poco fue cogiendo tablas y pronto de California a Hollywood, donde rodó hasta 30 películas, en poco tiempo. La primera fue Charlot periodista, y ya en la segunda Carreteras sofocantes, el actor cómico habia encontrado su personaje....

La chaqueta vieja y roida, su bombín, el bigote, todo le daba el aspecto de un jóven vagabundo que errante por el mundo camina en busca de su fortuna, sin encontrarla nunca. Su personaje encajó perfectamente en la época, inmerso en una población pobre buscando igualmente el "sueño americano".


Sus películas más famosas surgieron ya en 1912, con Vida de perros y El chico, en 1921. Esta última le convirtió en un absoluto icono del cine. Se convirtió en millonario, pero es que logró tal vez una de las películas más emocionantes de la historia del cine. Narrada casi autobiograficamente en cuanto a sentimientos, es la historia de Charlot que encuentra a un bebé huérfano y lo adopta para criarlo. Rodada durante todo 1 ano, el llanto es imborrable, entre Chaplin y Jackie Coogan, el amor y la ternura son realmente fantásticos.



En 1919, creó junto con la actriz Mary Pickford, Douglas Fairbanks y David W. Griffith, la United Artist.Rodó 3 películas más, La mujer de Paris, La quimera del oro y El circo, estas 2 últimas fueron un enorme éxito. Y con El circo, Charles Chaplin logró su primer premio Oscar y el reconocimiento de toda una excelente y precoz carrera profesional. La United Artists produjo otras muchas películas, y en el año 1952 fue comprada por Arthur Krim. Sigue funcionando como productora en la actualidad.



En 1920, empezó el cine sonoro pero Chaplin no queria que Charlot hablara. Así por ejemplo, una de las películas más famosas de Hollywood, Tiempos modernos, su personaje casi no habló, con lo que la crítica se enfureció mucho, a pesar de haber compuesto la banda sonora y ser una película espléndida a todos los niveles, era del ano 1936. Posteriormente rodó otra gran película El gran dictador, en 1940, una parodia haciendo de Hitler, genial debido a su gran parecido físico y Mussolini, pero en general era una crítica a todas las dictaduras. En España, por ejemplo no se dejó estrenar hasta que murió Francisco Franco. Poco después, y durante la época de la famosa "caza de brujas" cuando acabó la segunda Guerra mundial, Chaplin seria acusado de traidor y de comunista en Estados Unidos. Tuvo muchísimos problemas para seguir ejerciendo su profesión, y ya en 1952, se le sometió a una especie de juicio para averiguar si debia ser o no expulsado del país, al que tanta gloria habia ofrecido con su trabajo. Ya en Europa, acabó sus dias en Suiza, a los 88 anos, mientras dormia nos dejó, no sin antes olvidarse de rodar otra gran película Un rey en nueva York, en 1957 una sátira sobre la paranoia que tuvo que vivir en América y la supuesta salud o seguridad nacional, que tanto dano causó a muchos artistas. Para acabar, citaré la única película que le conozco, a parte de algunas del cine mudo que ví de muy pequena en la televisión....El vagabundo, por ejemplo y ya una pequena obra maestra de Chaplin.



Candilejas y la banda sonora es de fábula, del ano 1952, por la cual obtuvo Chaplin el segundo Óscar en 1972 a la mejor música original 20 años después del estreno de la película. Charles Chaplin actua, como casi siempre, como él mismo, esta vez es un actor cómico, Calvero, un poco mayor, decadente y alcohólico. Se enamora de Terry, una bailarina a la que salva de un suicidio con gas. Calvero la cuidará y ayudará a superar su crisis ya que no puede seguir bailando porque se siente paralizada. Calvero o Charlot, el actor que fuera siempre dentro y fuera de la escena, consigue hacerla vivir de nuevo, sólo con su amor y ternura....Esta fue la filosofia máxima de este hombre extraordinario que revolucionó el mundo del cine, que nos legó casi 100 películas magníficas, llenas de afecto y alegria y junto con Harold Lloyd, Buster Keaton, y el Gordo y el Flaco, fue el actor más cómico y más bueno en esta rica, libre y hermosa tierra, como él mismo Charlot nos diria.

Con Charles Chaplin, Paulette Goddard, Jack Oakie, Reginald Gardiner, Henry Daniell, Carter De Haven, Grace Hayle, Maurice Moscovitch, Billy Gilbert. Productora .United Artists

Lo lamento, pero yo no quiero ser un emperador, ése no es mi negocio, no quiero gobernar o conquistar a alguien. Me gustaría ayudar a todos si fuera posible: a los judíos y a los gentiles, a los negros y a los blancos. Todos deberíamos querer ayudarnos, así son los seres humanos. Queremos vivir con la felicidad del otro, no con su angustia. No queremos odiarnos y despreciarnos. En este mundo hay sitio para todos, y la tierra es rica y puede proveer a todos. El camino de la vida podría ser libre y hermoso...


Discurso final del barbero hebreo/Chaplin en El gran dictador (1940) uno de sus filmes más conocidos, elaborados y aplaudidos, Chaplin inclusó ideó para el personaje del dictador un lenguaje especial para hacer un uso cómico de la lengua alemana. Esta es la famosa escena donde Hitler está jugando con una gran pelota simulando la bola del mundo....que está en sus manos y al final explota.





(1938) "Pygmalión" de Anthony Asquith, Leslie Howard y (1964) "My fair Lady" de George Cukor.

Martes, 24 de diciembre del 2019


18-7-2007El cine ha tratado con profusión la idea del que intenta plasmar sus sentimientos, sus comportamientos y sus pensamientos en otras personas.

Desde Pigmalión, que con sus propias manos modelaba la estatua para hacerla a su imagen y se enamoraba de ella, hasta La bella y la Bestia, varias veces llevada al cine, o el mito del Doctor Frankestein.


Pygmailón tiene el mismo guión que My fair Lady. Aqui los intérpretes fueron, Leslie Howard, el famoso amado de Scartett en "Lo que el viento se llevó" y Wendy Hiller, junto con Wilfred Lawson, Marie Lohr, Anthony Quayle y Scott Sunderland.






Sólo que los modales del profesor de fonética no son tan amables y él se preocupa en esclusiva de amaestrar a la chica a base de duras reprimendas, para que aprenda a hablar con corrección, a andar y moverse como una mujer de la alta sociedad.

oooOooo

Antes .....

En My fair Lady, los intérpretes principales fueron, Audrey Hepburn, y Rex Harrison, Walter Burke, John McLiam, Henry Daniell, Wilfrid, Hyde White, Lily Kemble-Cooper, y Isobel Elsom.


Un conocido profesor de fonética, tras conocer a una descarada florista, apuesta con un amigo que es capaz de convertirla en una dama después de enseñarle a hablar y a comportarse correctamente.

My fair Lady obtuvo 3 Oscar en 1964: por Mejor director, Mejor actor, y Mejor película.

(1997) "Pactar con el diablo" de Taylor Hackford y (2001) "El diablo y Daniel Webster" dirigida por Alec Baldwin.

Domingo, 22 de diciembre del 2019


8-5-2013

Al Pacino encarnación ideal y prodigiosa de diablo, y Keanu Reeves, será el hijo escogido por él para mostrarle el mundo. El filme muestra que todo el mal que pesa sobre nosotros es culpa del diablo pero intenta hacernos ver que el diablo es una fuerza humana que nace dentro de cada individuo y Kevin Lomax, el joven ambicioso que literalmente vendería su alma al diablo, lo lleva a flor de piel.
La actriz Charlize Theron es la afortunada y feliz esposa de Kevin Lomax, el cual recibe un dia la interesante oferta de integrarse en un importante bufete de abogados. Será durante toda la entrevista en un fabuloso edificio propiedad de John donde diablo y aspirante se las tendrán que ver.
Excelente fotografia, excelente guión y excelentes interpretaciones, que nos mantiene en vilo hasta el fabuloso discurso y despedida final.



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Esta vez el diablo es una mujer. y Daniel Webster se las tendrá con ella cuando incumpla su promesa hecha al recuperar la inspiración que ya no tenía como escritor. Los 3 protagonistas Anthony Hopkins, Alec Baldwin, y Jennifer Love Hewitt,



Existe una versión del ano 1941 con otro título, "El hombre que vendió su alma" o traducido del inglés, Todo lo que el dinero puede comprar, que dirigió William Dieterle, que trata exactamente el mismo tema. Dieterle es director asimismo de "Esmeralda la zíngara", sobre el mito del jorobado de Notre-Dame, aquí comentada.