(1988) "El oso" de Jean-Jacques Annaud.

Freitag, 3. März 2017


2010-02-06 20:51

A IVAN Y ROBERTO
A JORDI

https://youtu.be/HCrqDrfVUTM

El oso es una película franco-norteamericana del aclamado director francés Jean-Jacques Annaud. Director, por ejemplo, de "El nombre de la rosa" o "En busca del fuego"..


El guión fue creado por Gérard Brach basándose en la novela The Grizzly King del escritor conservacionista James Oliver Curwood. En Europa tuvo bastante buena acogida, no así en Estados Unidos, que pasó muy desapercibida por el gran público. Considero que es una preciosa historia, sólo que en vez de ser interpretada por personas, son los animales los actores y que mejor ejemplo de comportamiento natural el de estos bellos animales, y heróicos. Hombres que son meramente secundarios y que sirven para denunciarse a ellos mismos en la inhumana matanza que están realizando sólo por dinero .

El protagonistas es un lobezno o lobezna, muy divertido, simpatiquísimo que se hace amigo de un oso mucho mayor. El oso ha sido disparado en su dorso, ha sido herido por un cazador y esta sufriendo una agonia y sigue siendo perseguido. Las secuencias son muy emocionantes. La escena final en que el oso encuentra al hombre que le disparó, no sé si puede ser verídica pero es digna de elogio para el animal. Oso grande y pequeno tendrán que huir de los expertos 2 cazadores que quieren darles muerte a toda costa y obtener su gruesa piel.

La película es un reportage, sin apenas diálogos, con 3 actores, Tchéky Karyo, Jack Wallace y André Lacombe. Frases muy simples pués los detalles más importantes se basan en la vida salvaje de esos osos, en su fotografia, y en parajes que los han visto nacer y luego morir. Aunque son piezas muy peligrosas sí, los osos viven en solitario y cazan para su sustento vital. Se alimentan de carne de otros animales, ardillas, gatos salvajes, ranas y también de peces, setas y lo que más les vuelve locos a los osos es de la miel de las flores. Beben y se banan alegremente en el agua turbia y fria de sus rios. Se aparean con la hembra que les aparece al paso y después cada uno sigue su camino. Acechan de dia y de noche en las llanuras extensas y en altísimas montanas del Canadá. Pero mejor no acercarse allí sino es con fines honestos, y así y todo con mucho cuidado y respeto a la sabia naturaleza. Este es un simple mensaje. Es un super mensaje y el más válido de los muchos que he visto ultimamente de una buenisima película para todos los publicos.....

(1973) "La grande bouffe" (La gran comilona) del director Marco Ferreri.

Samstag, 25. Februar 2017


2011-02-14 01:55



Un bien nutrido grupo de actores protagonizan La gran comilona, ellos son Marchello Mastroianni (Marcello), Ugo Tognazzi (Ugo Baldazzi), Michel Piccoli (Michel), Philippe Noiret (Philippe), Andréa Ferreol (Andrea), Solange Blondeau (Danielle), Florence Giorgetti (Anne), Rita Scherrer (Anulka), Monique Chaumette (Monique), Michèle Alexandre (Nicole), Cordelia Piccoli, Henri Piccoli, James Campbell, Patricia Milochevitch, Bernard Menez, Louis Navarre, Mario Vulpiani, Gérard Boucarou, Eva Simmonet y Giuseppe Maffioli.



Película que fue muy famosa en su momento y fue premiada en el Festival de Cannes de 1973, obteniendo el Premio de la Crítica Internacional. Se observa que los personajes de la película tienen los mismos nombres que los actores reales, seguramente para dar más realismo a la acción.Considero muy buena la idea de Marco Ferreri, porque cuantas veces no se nos habrá pasado por la cabeza la misma idea, tal vez sin llegar tan lejos, eludiendo drasticamente el duro final, no obstante la película no fue inicialmente bien acogida debido al tema y algunas escenas escatológicas.

Considero y es mi opinión que hay que tomar el tema un poco a guasa, es decir a la ligera más bien, que no son más que unos actores haciendo un poco el pallaso y que no deja de ser una parodia de algo muy exagerado, como es rebentar hasta la saciedad. "Díme lo que comes y te diré quien eres" es el tópico más claro que se quiere ver cumplido. Los 4 amigos que se reunen y que además, se traen a unas cuantas prostitutas para macerar el tema, ya nos indica que los protagonistas más bien, se quieren divertir hasta el máximo, aunque ellos hablen de "SUICIDIO GASTRONOMICO, !suicidio gastronómico!", de lo cual yo jamás habia oido algo semejante. Lo que ocurre entonces, es que el sexo se vuelve obsceno y se entremezcla con los cerdos, los quesos, los jamones, el caviar...y cuando todos están cebados, comienzan las deserciones...! Menos mal! A mi en el fondo, me gustó mucho la película a pesar de lo que opinen la mayoria.



...."Un film verdaderamente angustiante y deprimente. Por momentos es excesivamente explícita. Quizá hay que ser un poco masoquista para poder llegar al final, sin embargo el guión es original y los diálogos inducen a realizarse cuestionamientos existenciales"





Personalmente, es uno de aquellos títulos imprescindibles para cualquiera verdaderamente interesado en el mundo del cine, aficionado a degustar a cada actor y a los directores originales.

(2002) "Ciudad de Dios"del brasileño Fernando Meirelles.

Mittwoch, 15. Februar 2017


2007-09-27 15:37

Cine de escalofrio.

Cine de acción y amor.

y un beso que no hará flor..........



Recomiendo esta buenísima película, !!tan buena que marea,
por Dios y por mi madre!!


Finales de los 60. Buscapé tiene 11 años y es sólo un niño más en Cidade de Deus, un suburbio de Río de Janeiro, Brasil. Tímido y delicado, observa a los niños duros de su barrio, sus robos, sus enfrentamientos diarios con la policía. Ya sabe lo que quiere ser si consigue sobrevivir: fotógrafo. Dadinho, un niño de su misma edad, se traslada al barrio. Sueña con ser el criminal más peligroso de Río de Janeiro y empieza su aprendizaje haciendo recados para los delincuentes locales. Admira a Cabeleira y su pandilla, que se dedica a atracar los camiones del gas y hacen otros pequeños robos armados.

Cabeleira da a Dadinho la oportunidad de cometer su primer asesinato.....

El primero de muchos.


Los años 70. Buscapé sigue estudiando, trabaja de vez en cuando y camina por la estrecha frontera que separa el crimen de la vida "honesta". Dadinho ya tiene una pequeña pandilla y grandes ambiciones. Cuando descubre que el tráfico de cocaína es muchísismo más rentable que el robo se pone a reorganizar su negocio, que pronto florece.

Principios de los 89. Tras unos intentos de robo fallidos, Buscapé finalmente consigue una cámara y así hace realidad el sueño de su infancia. Dadinho también ha hecho realidad su sueño: a los 18 años es conocido como Zé Pequeno, el narcotraficaficante más temido y respetado de Río. Su palabra es ley en Cidade de Deus. Rodeado por sus amigos de la infancia y protegido por un ejército de niños de entre 9 y 14 años, nadie le disputa el poder. Hasta que aparece Manu Galinha. Un cobrador de autobús que fue testigo de la violación de su novia, y decide vengarse matando a Zé Pequeno. Empieza a correr la noticia y casi de la noche a la mañana un grupo de niños con la misma idea forma un ejercito armado. Estalla la guerra en Cidade de deus.

Todo este resumen, es poco, comparado con la cantidad de armas y ametralladoras, fusiles que la misma policia da a los jóvenes, tiroteos que ponen los pelos de punta, miles de porros fumados entre miradas tan angelicales como verdaderamente peligrosas y feroces, desorientados como animales rabiosos. Sangre inocente que no cesa de correr, en fiestas y en cientos de altercados que se repiten como en un disco rallado. Ninos contra ninos, no hay nada más escalofriante ciertamente en esta vida de miseria máxima. Adolescentes contra adolescentes, grupos deslocados formando pandillas de jóvenes sin ninguna posibilidad de escapar. Como dice Buscapé, el angelical y risueno protagonista,


"si corres te cogen, y si te quedas, te matan"

Adaptada de la novela de Paolo Lins, se retrata con detenimiento el crecimiento del crimen organizado en Cidade de Deus, un suburbio violento de Río de Janeiro. El narrador es Buscapé, ese joven negro demasiado frágil y tímido para una vida criminal pero con suficiente talento como para tener éxito como artista y fotógrafo, y sobretodo como persona. Vemos a través de sus ojos el desarrollo de la vida, las peleas, el amor fallido o no y la muerte, si esa muerte que llega como un suspiro de los personajes cuyos destinos se alejan y se cruzan con el paso del tiempo.

Si 15 o 30 ninos te apuntan con pistolas cargadas, no es a Buscapé a quien quieren matar, sino a un pollo que está en medio de la calle ...

(1992) "Vacas" y (2000) "Lucia y el sexo" del director Julio Medem.

Mittwoch, 8. Februar 2017


2008-05-04 16:35

"abrazar el amor, no dejarlo nunca"


"miedo y locura"


"el abuelo y los nietos..., los cuadros."

"Vacas" es para mi, una película extraordinaria. Además de ser la primera, posee fallos, pero la frescura afortunadamente, no es posible evitar. Vacas, es un trabajo mucho más extenso, histórico y generacional.
En 1875 y durante la guerra de los carlistas, en Guipúzcoa, Manuel, luego el abuelo, para salvar su vida, se hace pasar por muerto, embadurnándose de la sangre de algún otro. Llega así montado en un carro a su casa.
A continuación 3 generaciones vivirán a su alrededor. Èl, Manuel, el actor Carmelo Gómez, será el sobreviviente, un famoso aizcolari, que se dedica a talar troncos lo más rápido posible, en competición. Representa 3 papeles y por desgracia, quedará obsesionado por la visión de una vaca que vió montado en el carro de la muerte.
Se dedicará el resto de sus dias, cuando ya sea un viejo, Txema Blasco, a pintar vacas , vacas y más vacas, muertas, vivas, coleando y correteando por los prados de sus tierras.


Emma Suárez

Entremedio las rivalidades, de 2 familias vecinas, que se odian a muerte. Los carácteres son más fuertes y marcados en la vida de los campos, y eso queda perfectamente en la cinta bien plasmado.


Carmelo Gómez


El director Julio Medem supo plasmar, aún con irregularidades, demasiados conceptos, filosóficos para ser una opera prima. Emma Suárez encarna a la novia y a la nieta de Manuel en un mundo real e imaginario, que es la temática de esta obra, como se demuestra muy compleja y especialmente muy vitalista por los 4 costados.
Ya en la Guerra Civil, los franquistas, en el ano 1936, inician sus entradas en las casas, empiezan a asesinar...parece que nada ha cambiado. Que el mundo sigue igual....
Carmelo Gómez, Emma Suárez, Ana Torrent, Txema Blasco, Kandido Uranga, Clara Badiola, Karra Elejalde, Pilar Bardem, Ramón Barea, Miguel Ángel García y Ane Sánchez.

OoOoOoO


Pero sabeis cual es la diferencia hay entre una vaca y una dama? Escrito esto, que aquí queda...vale, "Vacas" no tiene nada que ver con "Lucia y el sexo". La primera es un drama rural, muy muy rural, de la España verde y ancestral, y la segunda, es sobre la pura libertad.



"Lucía y el sexo", es Paz Vega, muy sensual, trabaja como camarera...vive en pareja y tiene la vida más o menos resuelta pero de pronto recibe una llamada de la policia, su novio acaba de morir en un accidente (pero Lucia no ha comprendido bien la llamada). Se va, Lucia se va, para no morir de pena, se va tan lejos como puede y adonde le lleven sus piernas y cabeza. Compra un billete de avión y aterriza en una isla del Mediterráneo. Sola, vagará por playas y senderos, hasta encontrar una habitación, en un sitio muy aislado, con Anna. Por fín, un lugar, tal vez su lugar...donde vivir en libertad, donde la sexualidad, simboliza todo el espacio y todos los caminos.



Tristán Ulloa, Daniel Freyre.... Elena Anaya, Javier Cámara, Silvia Llanos, Diana Suárez, Juan Fernández, Arsenio León, Javier Coromina y Najwa Nimri completan el reparto.


Julio Medem, de nueva generación, es muy riguroso. Dirigió también documentales como "La pelota vasca" y otras películas de su cosecha son, "Tierra", "La ardilla roja" y "Los amantes del círculo polar".

(1972) "La cabina" de Antonio Mercero y (1971) "Mi querida señorita" de Jaime de Armiñán.

Mittwoch, 8. Februar 2017


10-12-2013

Dedicado a la Plaza
Catalunya de Barcelona.............................PORQUE ALLI NO QUEDA NI UNA


Para admirar a un inolvidable, formidable, fenomenal, fantástico José Luis López Vázquez, en la historia que hizo leyenda, en la que no puede salir de una cabina telefónica.
!Terrible pero cierto!




Un hombre entra a llamar por teléfono en una cabina recién instalada en un parque. Terminada la conversación se dispone a salir, pero su empeño resulta inútil. Así se pasarán las horas, sin que de momento pueda salir y alguien le ayude realmente. Con este simple, aparentemente, guión, Mercero y José Luis Garci que escribe también la historia, ácida y terriblemente dramática, consiguieron un gran éxito, protagonizado por este gran actor que empezó con la comedia, que tiene en su haber más de 200 películas y ya entrado en anos, se lució de lo lindo en papeles tan dramáticos y difíciles como fue este que interpretó en La cabina.

Premio Internacional de la Critica de Montecarlo, Premio Unda, Premio Especial G. Marconi y Premio Internacional Emmy.

Además con Carmen Sierra, Tito Garcia, y Agustín González.

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La señorita Adela Castro, de una de las mejores familias de una bella localidad del norte de España, ha gastado los cuarenta y tantos años de su vida en soledad, en meditar que se ha quedado soltera porque físicamente no le quedaba otro remedio. Tiene un secreto, se afeita todos los días y además tiene desarreglos de conciencia que obligan a su confesor a enviarla a un médico que la diagnostica que es un señor.
Bueno, supongo muy difícil temática de abordar, la de la homosexualidad, era el ano 1971, todavía con la dictadura a cuestas. El mejor remedio que muy bien utilizó Jaime de Armiñán, para ahondar temas escabrosos digamos, era el humor y la exageración hasta llegar al esperpento, y no entrar así en materia política, digamos también y complicarse más la vida. ¡Ciertamente interesante!

Además con la presencia de Avelino Canovas, Lola Galvez, Enrique Avila, Julieta Serrano, Jose Luis Borau, Maria De la Riva, Cristina Suriani, Ana Suriani, y Chus Lampreave.
Esta es la cara de José Luis López Vázquez, !o careto!