(2006) "Las vacaciones de Mister Bean" de Steve Bendelack.

Mittwoch, 31. Dezember 2014


!!!!!!!!!!! ! ! !GENIAL! ! ! ! !!!!!!

El protagonista de hace anos, siglos parece, de la lograda serie televisiva que le ha hecho mundialmente famoso. Sin diálogos, Mister Bean es un mimo, un cachorro que parece descubrir hasta los enchufes, como los ninos, temeroso y valiente. Me he reido mucho y mi hijo, con muchos de sus capítulos y en sus películas siempre hay fondo para lo bueno y para los buenos detalles. No hay que criticarlo, él nos imita, no hace otra cosa en todas sus series y en ésta su segunda película. Caprichosos somos como Mister Bean y él exige, abriendo brechas, de quien le adora y de quien casi le odia.
Pero, por qué no amar un cine simplicista, inofensivo sobretodo? bueno,!con excepciones! en la ficción Frente a las macro producciones de Harry Potter o El Senor de los Anillos, etc, por qué no Mister Bean? y mucho más barato. Yo me iria con él al fin del mundo, aunque "Catastrófico Mister Bean" ...(su otra película sí es mucho más exagerada), como hace Sabine que quiere ser actriz de cine, y lo recoge en su coche Mini amarillo, !!!!! el de Mister Bean y Sabine!!!!! , !que riman igual!. Yo no valoro a nadie por su físico, aunque parezca extrano. No se puede comparar a nadie, ni a quien ahora lo ha comparado, con otro cómico francés Jacques Tati, sólo porque el filme se desarrolla en Francia. Cada uno es como es y te guste o no, estas son unas vacaciones simplemente muy divertidas, originales, como lo es Rowan Atkinson y maravillosas!!!!!!! Hay críticos y público que no son fans de su hacer un tanto asqueroso, pero si la vida es así, ostras que se mueven crudas y vacilantes y langostinos que él come crujientes como el pan recien hecho. También aparecen en pantalla, Willem Dafoe como la super estrella de Cannes, la joven enamorada de Mister Bean en Francia, Emma de Caunes, el nino que le acompanará !a la fuerza! durante más medio viaje, hasta el sonado mar, Max Baldry. y otro actor genial Jean Rochefort en el papel de maitre en el restaurant y Karel Roden en el papel de Emil.

(1999) "Otto, der Katastrophen film" de Edzard Onneken.

Mittwoch, 31. Dezember 2014



Otto Waalkes es Otto der Katastrophen film....

Edzard Onneken es el director de una, de las 5 o 6 películas que ya este conocido cómico llamado Otto Waalkes, muy famoso por sus programas cómicos de la televisión alemana ha rodado., Del estilo del personaje de Mister Bean, Otto, que también se llama Otto en la ficción, es sumamente infantil, satírico y aunque más recatado que Rowan Atkinson, Otto es mucho más versatil, pués tiene una gama de personajes mucho más amplio. Además de ser músico y cantante "light", es muy buen imitador. Tiene la suerte de que le acompana en Der Katastrofenfilm, la actriz Eva Hassmann, una nueva Marilyn Monroe para los alemanes, que realmente resulta en la pantalla, es guapa, muy sexy, y elegante. Divertida, es sincera como actriz y pallasa alocada a la vez. Como Otto ....

La película nos situa en alta mar. En un barco de turistas, el Queen Henry. Una empresa japonesa para cobrar el seguro del barco está a punto de provocar...una catástrofe. Todos lo ignoran, pero Otto descubrirá la estafa. Nadie sabe de todas formas que Otto, va a provocar otra catástrofe, !!y peor!!! Otto siempre está allí donde no debe, Otto que viaja a bordo y siempre adquiere diferentes personalidades, provocará las 1000 y 1 peripecias. Pero lo más importante es que hay que ver trabajar a este actor, que puede ser dulce y agresivo, que parece que improvisa continuamente, porque es realmente un actor muy autodidacta, polifacético al máximo, incluso hace los chistes en inglés y es simplemente genial.

Otto Waalkes, (Otto bebé, y Otti, el abuelo) y Eva Hassmann, Reiner Schöne, Michael Schweighöfer y Steffen Münster.

Todo comienza en este hermoso paraje de la campina alemana, en el Faro Pilsum!

(1954) "Río sin retorno" de Otto Preminger.

Sonntag, 28. Dezember 2014



Tal vez Rio sin retorno no sea una de las películas más conocidas de Marilyn Monroe y de Robert Mitchum, ni una de las más logradas del directot Otto Preminger, pero se trata de un western interesante, entretenido, rodado en bellos parajes de los parques nacionales de Banff y Jasper, situados en Alberta, Canadá. También se cuenta que las 2 estrellas de cine no hicieron muchas migas durante el rodage que fue costoso y muy improvisado. Una bella cantante liada con un jugador de póker de pocos escrúpulos, se verá unida al destino de un grangero que viaja con su hijo, buscando, a su vez, un lugar donde vivir. En el transcurso de la aventura deberán bajar ese rio sin retorno que les aleja de sus vidas pasadas, y les ha de conducir a una nueva existencia. Recuerdo con especial amor, las canciones que canta Marilyn, la primera en el bar donde trabaja, es aquella melodia preciosa de verdad de "One silver dollar" creo recordar y otras que canta al atardecer y junto al rio, antes de que los indios empiecen a perseguirlos, mientras su nuevo amigo le acaricia la espalda. El final es soso y previsible, porque Kay, Matt y su hijo Mark logran llegar a duras penas a esa otra ciudad, habiéndose por fín perdido el marido de Kay, ahogado o muerto por una flecha, en algún lugar del rio peligroso, para allí felices, los 3 radiantes protagonistas volver juntos a empezar una nueva vida. Y con Rory Calhoun, Tommy Rettig, Murvyn Vye, y Douglas Spencer.

(1946) "Gilda" de Charles Vidor.

Montag, 24. November 2014

DEDICADO A MI HIJO IVAN Y A MIS PADRES.



A pesar de la enorme fama de erótica, sensual y de voluptuosa, la bella sex-symbol, Rita Hayworth, nacida en 1918, no tuvo la vida feliz que simbolizan las actrices famosas y de hecho fue muy desgraciada y murió de una temprana enfermedad de Alzheimer. Por cierto era de padre andaluz, Eduardo Cansino, un bailarín y el verdadero nombre de Rita, era Margarita Carmen Cansino. Su madre era irlandesa. Con su padre recorrió kilómetros y kilómetros, sobretodo en Méjico y bailó en muchos escenarios, donde adquirió una buenisima formación como bailarina. Más tarde llegaria a trabajar con Fred Astaire.



En Gilda, fue reconocido su trabajo y valorada como el mito erótico que era. La famosa bofetada a Glenn Ford, fue de antologia. Se comenta que llegó a romper algún diente a Glenn Ford, hasta que Vidor gritó !!corten!! En la historia Glenn Ford es Farrell, el antiguo marido de Gilda, amargado desde entonces. Ahora Farrell trabaja para el marido de Gilda, que es un vulgar ladrón aunque de lujo que posee un casino. Marido y ex marido apenas se tienen simpatia o respeto, pero se soportan, hasta que un dia el marido de Gilda, Mundson desaperecerá extranamente...

Glenn Ford lloraba y no de dolor físico esta vez, o quizás si, recordando a Rita Hayworth durante un homenaje en España y viendo esta misma película. La actriz falleció a los 68 anos, pero durante casi 30 anos sufrió de la enfermedad que aniquila todos los recuerdos y alegrias y para una hermosa actriz que terrible venganza del destino, fallecer sin poder recordar sus dias de gloria pasados durante el tiempo presente.



Glenn Ford, por su parte fue un excelente actor, que triunfó en 3 décadas. En los 40, 50 y 60 rodó multitud de buenas películas, El tren de las 3´10, Un gánster para un milagro, Una vida robada, junto a Bette Davis, Los sobornados, El desertor del álamo, Cow-boy, Furia en el valle, Semilla de maldad o Un muerto recalcitrante, son excelentes visiones de un actor también de excepción, rodeado de grandes directores, actores, y actrices inolvidables.



La dama de Shangai o Los amores de Carmen .fue la siguiente película en el ano 1947, que rodaran Charles Vidor con Glenn Ford y Rita Hayworth, para explorar y explotar el filin que habia surgido entre ámbos actores. Glenn Ford falleció hace escasos meses, el agosto del ano 2006, a los 90 anos de edad.

Aunque como yo también diria..."Las estrellas de cine NUNCA MORIRÁN, porque siempre SIEMPRE nos quedarán sus maravillosas películas,
gracias a los DIRECTORES DE CINE".


(1960) "El apartamento" de Billy Wilder y (1962) y "Dias de vino y de rosas" de Blake Edwards

Samstag, 15. November 2014


LO DEDICO A MI PADRE.



Mientras que El apartamento de Billy Wilder es una deliciosa comedia, super divertida e inocente, como las de antes...con el genial Jack Lemon, y la siempre maravillosa Shirley MacLaine. Blake Edwards dirigia por otro lado, Días de vino y de rosas, protagonistas fueron Jack Lemmon, Lee Remick, Charles Bickford, Jack Klugman, Alan Hewitt, Tom Palmer, Jack Albertson, Debbie Megowan. Se trata de un drama complicado y difícil por abordar el tema delicado del alcoholismo, centrado en una pareja de clase media, los actores Lee Remick y Jack Lemmon. Fantástica actuación de este matrimonio que sufrirá muy crudamente los designios del alcohol en sus carnes. Se conocen y ella termina enamoraádose, aunque él tiene el problema del alcohol. Inician una vida en armonia, intentando ayudarse mutuamente. Pero la bebida terminará siendo el desencadenante de un drástico cambio en sus vidas. Cuando él consigue por fín dejar de beber, para ella, ya es demasiado tarde, intentándolo ayudar, ella se ha vuelto una alcólica y la situación se vuelve todavía más dramática ahora.... Excelente, excelente, excelente, muy buena.

oOoOo




El apartamento con el siguiente reparto, Jack Lemmon, Shirley MacLaine, Fred MacMurray, Ray Walston, Edie Adams, Jack Kruschen, Joan Shawlee, Hope Holiday, David Lewis, Naomi Stevens, Johnny Seven es según todas las opiniones una obra maestra. Una película, que se llama, redonda. Guión, textos y diálogos, dirección, actores, fotografia, música, ritmo teatral, en conjunto un círculo perfecto, ideal para comprender y ver lo que es hacer buen cine. Jack lemon, es un trabajador a sueldo en una mediana empresa, para ascender, no se le ocurre otra idea que alquilar su apartamento a los jefes para sus aventuras y él ganar su estima, un aumento de sueldo, un ascenso tal vez. Fran es la chica de la que él está enamorado, pero ella tiene una aventura con uno de sus jefes. En principio este tema no está tratado tan comicamente como parece sino muy seriamente, describiendose desde la misma soledad del protagonista y la de su amiga Fran hasta, hacer una denuncia social al trabajador poco considerado y un tanto explotado. De tono moderado, con suaves toques cómicos, pero sumamente crítico, realista, vigente y altamente emotivo e interesante para todas las clases sociales.



Y A MI QUERIDA MADRECITA CHELO. POR QUE NO?