(1967) "Bonnie and Clyde" Arthur Penn, "La huida" (1972) Sam Peckinpah y (1994) "La huida" dirigida por Roger Donaldson.

Domingo, 18 de abril del 2021


24/08/2014 23:41

"La huida" (1972); Steve McQueen, Ali MacGraw, Ben Johnson, Al Lettieri, Sally Struthers, Richard Bright.
"Bonnie and Clyde" (1967); Warren Beatty, Faye Dunaway, Michael J. Pollard, Gene Hackman, Estelle Parsons, Denver Pyle, Dub Taylor, Evans Evans, Gene Wilder.
"La huida" (Getaway) (1994); Alec Baldwin, Kim Basinger, Philip Seymour Hoffman, Michael Madsen, James Woods, David Morse, Jennifer Tilly, James Stephens, Richard Farnsworth, Burton Gilliam.

Los autenticos Bonnie & Clyde, eran Bonnie Parker y Clyde Barrow, que fallecieron tragicamente durante un tiroteo, el ultimo.



Mismo ti­tulo, en ingles "Getaway", o "La huida" 1994, para la misma peli­cula. La pareja protagonista es un matrimonio (como Basinger y Baldwin lo fueron un tiempo), que se adoran y ella, por el, coge con locura pistola y manta, para ir tras el y convertirse en un par de pistoleros a sueldo. Doc es engañado al sacar de la carcel al sobrino de un mexicano corrupto y es encarcelado. Su mujer, Carol, hace todo lo posible por sacarlo de alli­, a costa de sus sentimientos, se vende a otro capo de la mafia, el actor James Woods. Doc es liberado, pero inicia una venganza, aun sin quererlo, porque todos quieren el dinero del golpe que el ha realizado con exito y querran eliminarlo de nuevo.




Steve McQueen, igualito que el nuevo James Bond, Daniel Craig, o al reves claro, un guapo y un activo y ella, Ali McGraw una morena y dulce, seducción pura de mujer. Ali y Steve se casaron. Steve murio en 1980 por un cancer de pulmon y un ataque al corazon. Entre las conquistas de Steve McQueen se cuentan, Natalie Wood, y Faye Dunaway, pero fue especialmente, a Ali McGraw, a quien entrego su corazon.

A diferencia de "Bonnie & Clyde", en "Getaway" o "La huida", el final es feliz, y un mexicano los transporta en la última escena en su vieja furgoneta hasta Mexico para iniciar, esta vez si­, una nueva vida. En "Bonnie & Clyde", ellos murieron, fue en el año 1934.


Warren Beatty y Faye Dunaway, dirigidos por el maestro del cine negro, Arthur Penn, ¿quien no daria media vida, por correr tantas aventuras?



Pero la vida casi siempre se complica, y los ladrones siempre o casi siempre terminan mal, perdiendo el dinero, la fama y la vida. No me expreso en un tono romantico, ya que en la realidad, Bonny y Clyde fueron 2 peligrosos pistoleros. El era un expresidiario ya detenido por robo y ella una chica de pueblo que aburrida se enamoro del ladron y en sus atracos y huidas fueron desgraciadamente a más y durante varios años, dejaron tras de si una estela de muertos y heridos innumerables, teniendo a la policia tras de si, en la epoca de los años 30.
Con ellos se inició, pues el cine no es mas que un reflejo de la realidad, las famosas road movies, añadido el fascinante ingrediente sentimental.
Este filme especialmente y los otros siguientes, destaca por la pasión de los cineastas por las tipicas carreras y persecuciones espectaculares en coche que tanto terreno han ido ganando porque se han repetido una y otra vez tanto en la pequeña como en las grande pantalla.




Y otro comentario, para terminar, y es esta bella fotografia tomada 9 años despues de Bonnie & Clyde. La famosa actriz Faye Dunaway parece no contemplar el mundo con la felicidad que requeria ese instante con el fondo de una piscina plateada y ella inundada de periodicos frente a su premio. Muy significativa instantánea de Faye, dado que la luz a veces nos miente sobre la verdad de las estrellas bajo las sombras. La actriz galardonada con el maximo premio de la Academia de Hollywood habi­a ganado el Oscar por "Network" en 1976 y con la estatuilla en su hotel descansa.

(2005) "Casanova" Dirección de Lasse Hallström

Miércoles, 14 de abril del 2021


20/03/2012 20:52

Dedicado a OTTO, y a JUAN y AIVAN..... A FERRAN, AUTENTICO CASANOVA

El unico personalmente encanto del largometraje es que está grabada íntegramente en la ciudad donde vivió el protagonista, VENECIA.

Citar que Heath Ledger recibio el Premio de la Central de Críticos de Cine de Ohio al mejor actor Heath Ledger (fallecido recientemente) del 2006 por esta interpretacion ?!?! que sinceramente no excede de una correcta interpretacion. Otras buenas interpretaciones mejores suyas podemos verlas en "El secreto de los hermanos Grimm", "Brokeback mountain", "Monster' s ball", "El patriota" y "Ned Kelly". Aqui da vida al famosisimo italiano Giacomo Casanova. A su vera la bella y tambien correcta Sienna Miller ("Crimen organizado") será su replica, que por no mostrar demasiado interes en el tal don juan, estimulara con ello todo el poderio del macho en cuestion.

Otros actores, Jeremy Irons, Oliver Platt, Lena Olin, Omid Djalili, Stephen Greif, Ken Stott, Helen McCrory, Leigh Lawson, Tim McInnerny, Charlie Cox, Natalie Dormer, Philip Davis, Paddy Ward ...
El tema es el clasico de no hay mujer que se resiste a los encantos de Casanova... hasta que conoce a Francesca. Con el objetivo de vencer la resistencia de sus encantos desarrolla en todo lo posible su romanticismo y sexualidad, su comicidad y dramatismo, mentiras y enganos, farsas en definitiva para que el espectacullo sea servido pronto y raudo!!! El segundo encanto es la atractiva recreacion del siglo XVIII ....



Nada que ver con la version de "Casanova" de Federico Fellini, realmente original y sorprendente, con un alucinante Donald Sutherland o con la de Marcello Mastroianni ambientada en este siglo, "Casanova 70" con Michèle Mercier, Marisa Mell y Marco Ferreri, y direccion de Mario Monicelli, que son mucho mejores que esta.

(1966) "Quién teme a Virgina Wolf?" de Mike Nichols. !Virginia Wolf, Virginia Wolf....!

Sábado, 10 de abril del 2021


19-3-2009 13:48

Del director también, de su próxima película El graduado, Mike Nichols, mueve su batuta entre un tremendo duelo, entre 2 monstruos de la pantalla, el ajado ya matrimonio de, Elizabeth Taylor y Richard Burton. Junto a ellos, una actriz secundaria, premiada igualmente con un Oscar, la rubia y excelente Sandy Dennis. Su marido, George Segal, el nuevo profesor del colegio donde trabaja el protagonista, George, un alcohólico empedernido, casado con Martha, una furia peligrosa, pero tan vulnerable como el cristal. Obra teatral del dramaturgo Edward Albee, Mike Nichols dirigió apasionadamente este drama conyugal, que trata sobre las falsas apariencias y las altas cuotas, humillaciones y desprecios al que 2 seres humanos, que se habían prometido amor y respeto, son capaces de alcanzar.

Ataques y reproches entre Martha y George, que aparecen de sus labios sin fin, y reales como si de ellos mismos se tratara. Pareja que en aquel ano 1966 eran de hecho. La accion violenta dialecticamente se sucede sin descanso, como látigo en presencia de los atónitos nuevos amigos que han ido a visitarles una noche ya de madrugada. Son espectaculares los diálogos, que dejan sin respiro incluso a los propios actores se supone por unos rostros continuamente crispados, mientras copa a copa beben y se envenenan los corazones, destilando sus venas con alcohol hasta el tardío amanecer que parece que nunca va a ser capaz de dar la cara.

(1921) Rodolfo Valentino, fue "El jeque". Lo que hay del mito y de realidad.

Jueves, 8 de abril del 2021


25/08/2013 22:49

Mori­a a los 31 años, concretamente en 1926 en Nueva York este actor, el sex symbol del mundo mundial. Originalmente bailari­n, y amante del tango, y del charleston , convertido por los millones y millones de fans, tanto hombres y mujeres, en el Latin lover por excelencia del siglo pasado.
Nació en Castellaneta el sur de Italia, Valentino Guglielmi, en 1895 y luego vivió en Paris hasta los 15 años hasta 1910. En un transatantico viajando en 3a. clase se traslado a vivir a los Estados Unidos. En Manhattan, trabajo como bailari­n, pero tambien como fregaplatos y jardinero. En 1915, se traslada de nuevo, a Los Angeles y en 1921 habiendo ya colaborado en algunas peliculas en Hollywood, fue contratado para trabajar en Los 4 jinetes del apocalipsis, que le llevaria directamente a la fama. Dirigida por Rex Ingram, basada en la famosa novela de Vicente Blasco Ibañez, Valentino bailo un inolvidable tango.
La Dama de las Camelias o Camille en 1921 la famosa novela de Alejandro Dumas, sera su siguiente interpretacion, y Sheik, El jeque seria su siguiente interpretacion. Luego vendria Sangre y arena en 1922, El Aguila negra en 1925 y de nuevo, rodaria, El hijo del jeque en 1926. Con estas pocas peliculas, 19 en total, alcanzó enseguida el destino al brutal estrellato.

Rodolfo Valentino cambio los canones del seductor de la epoca, educado y respetuoso, por el del seductor villano, que rapta mujeres, las seduce y enamora finalmente y despecha.




No obstante, tuvo muchos detractores, no tanto como admiradores pero que hicieron mucho ruido sobre su vida personal. Cri­ticos que lo tachaban de actor inepto y si aparecia maquillado de forma exagerada, no lo aceptaban. Se le acuso de homosexual y fueron muchos los rumores de aventuras con hombres, con actores, cabaretistas y gente de la farandula. A pesar de sus 2 matrimonios, dicen que tambien se enamoró de Carlos Gardel.


Ya que las mujeres, y el mundo femenino tanto estravagante como de poder económico y cultural os comento su vida amorosa y personal. En 1919 se casó con la actriz Jean Acker, una supuesta amante de la también actriz Alla Nazimova, quien la había amenazado con destruir su carrera si la abandonaba, antes de que esta se casara con Valentino. A este matrimonio, que no llegó a durar un mes, prosigue la unión civil de Valentino con Natacha Rambova, de la que también acabaría divorciándose. Al inclumplir la ley californiana que obliga esperar un año entre divorcio y matrimonio, Valentino pasó tres días en prisión y fue puesto en libertad bajo fianza. Poco antes de morir, se le atribuyeron varias relaciones, siendo una de ellas con la actriz Pola Negri.

Su muerte tan prematura, lo convertiria en un mito, todavi­a mayor. Dicen que 30.000 mujeres acudieron a su funeral. Siempre hay flores en su tumba, y hubo suicidios a la anunciacion de su fallecimiento, por una complicacion tras una simple operacion. Su figura enjuta y muy morena, apasionada, quedó asi­ inmortalizada en la mente de todos, para siempre, sin el temible peso de los años para este hombre y artista estelar de principios de siglo XX.

(2006) "Casino Royale" y el nuevo Bond, James Bond!

Jueves, 4 de marzo del 2021


14-9-2009



Habeis visto ya al nuevo rubiales, agente secreto 007 James Bond el de los suaves y pequeños ojos azules e inglés Daniel Craig.
Como me ha comentado un buen amigo ... este agente es más humano, que los que antes lo encarnaron.... Pierce Brosnan, o Sean Connery, o Roger Moore... estos eran los supermacho-con-pistola-en-mano-siempre-a-punto-de-disparar-con-el-sexo-encendido-a-todas-horas-como-un-macaco !!! pero amigo !!! ¡¡¡¡ Si este nuevo espia además de que si cumple a rajatabla todos esos mismos requisitos, creo que.... ni es humano !!!!
Los guionistas tratando de hacerlo más humano, justo consiguen lo contrario.

http://youtu.be/S39paDGZ0Ew

Los fabulosos saltos y carreras son cada vez menos creíbles pues entre grúas y andamios a grandes alturas ¡anda el juego que es trepidante desde el principio! Quiero decir que a cada nuevo film de 007, la figura ya no parece ni humana y seguramente es premeditado.
Si nos centramos en las torturas, en la silla atado, es prácticamente imposible sobrevivir a una paliza semejante a la de Cristo en su Ascensión a la cruz. O el absolutamente espectacular accidente que sufre James en coche durante la noche en una huida y persecución que piensas... bueno ¿¿ es que ya se habra terminado la peli ??
Pero bueno es que el cine es cine y así será toda la vida y más si se trata del súper héroe 007.
¡¡¡ Menos mal que siguen apareciendo entremedio toques divertidos, para compensar !!!

Lo mejor casi de la historia para mí es el súbito infarto de miocardio que empieza a sufrir James en la sala de juegos y como llega al coche para él mismo poder parar su muerte, mientras las languidas miradas de Eva Green no le abandonan.
El final, a mi parecer, es inoportuno. El malo se muere en dos segundos y de repente ella, la dulce amante, resulta ser la mala, que no lo es, sino para salvar la vida del agente.
El final resulta triste, dejándonos con demasiada amarguras en la piel. Tras tantos esfuerzos, viajes, apuestas y más apuestas, copas y más copas, cigarrillos, humo, besos y abrazos robados, las jugadas constantes, las miradas constantes, esquivas y viciosas de los jugadores, total que tanto montaje surge con la única expectativa de ganar la enorme cantidad del dichoso dinero, en el lujoso Casino Royal, para ella y la empresa a la que representa.
Frente al mar de Venecia, entre los canales de la hermosa ciudad de Venecia, siguen las aventuras, dramas y alegrías, aunque esta vez con un tremendo y demasiado angustioso THE END....
El resto del reparto fue, Mads Mikkelsen, cómo el malo de la peli y por supuesto M fue Judi Dench junto a Jeffrey Wright, Giancarlo Giannini, Simon Abkarian, Ivana Milicevic, Caterina Murino y Ludger Pistor.